Gamelan Tak Cukup Hanya Dikenang
Ada sesuatu yang menarik dari sebuah dusun di kawasan sub urban, antara perkotaan dan pedesaan. Di satu sisi, kehidupan terus bergerak mengikuti zaman. Anak-anak tumbuh bersama gawai, remaja mengenal berbagai jenis musik dari layar ponsel, dan lagu-lagu populer terdengar hampir di mana-mana. Namun, di tengah perubahan itu, ada suara yang sesungguhnya sudah lama menjadi bagian dari kehidupan masyarakat, tetapi perlahan mulai jarang didengar: suara gamelan.
Di Dusun Nandan, gamelan bukanlah sesuatu yang benar-benar asing. Ada Sanggar Sekar Mulyo Laras yang menjadi salah satu tempat masyarakat mengenal dan mempelajari karawitan. Di sana, seperangkat gamelan bukan sekadar kumpulan alat musik yang tersusun rapi. Ia adalah bagian dari kebudayaan yang masih hidup, dimainkan, dan diwariskan melalui orang-orang yang bersedia meluangkan waktunya untuk belajar.
Namun, keberadaan sebuah sanggar tentu tidak serta-merta membuat semua orang mengenal apa yang ada di dalamnya. Terlebih bagi generasi muda yang sehari-harinya lebih akrab dengan musik modern. Gamelan mungkin pernah mereka dengar dalam acara tertentu, tetapi mengenal namanya saja belum tentu membuat mereka memahami bagaimana cara memainkannya, dari mana asalnya, atau apa makna di balik bunyi-bunyi yang dihasilkan.
Mungkin persoalannya bukan karena gamelan sudah tidak menarik. Bisa jadi, kita hanya semakin jarang memberinya kesempatan untuk dikenal.
Pada Jumat, 9 Oktober 2026, Sanggar Sekar Mulyo Laras yang berada di Dusun Nandan RT 01/38, Kalurahan Sariharjo, Kapanewon Ngaglik, menerima kunjungan mahasiswa Program Studi Teknologi Pendidikan Universitas Negeri Yogyakarta. Kunjungan ini merupakan bagian dari kegiatan AKSARA (Aksi Literasi serta Rawat Budaya), sebuah program yang berupaya memperkenalkan gamelan melalui media pembelajaran edukatif.
Kegiatan tersebut tidak sekadar menjadi kunjungan untuk melihat seperangkat alat musik tradisional. Para mahasiswa berusaha menggali lebih jauh tentang gamelan, mulai dari pengertian, sejarah, jenis-jenis, hingga fungsinya dalam kehidupan masyarakat. Mereka juga berbincang dengan beberapa tokoh yang selama ini memiliki kedekatan dengan keberadaan sanggar, yaitu Dukuh Nandan, Bapak Susila Sudiarto, dan pemilik rumah yang digunakan warga padukuhan untuk latihan yaitu Ibu Priyanti Utami, serta pelatih gamelan, Bapak Fajar Ariwicahyo.
Dari perbincangan itu, muncul satu hal yang cukup menarik.
Bapak Susila Sudiarto, selaku Kepala Dukuh Nandan, menyampaikan harapannya agar semakin banyak anak muda yang mau terlibat dalam kegiatan karawitan dan gamelan di dusun. Menurut beliau, mengajak generasi muda untuk ikut serta memang bukan perkara mudah.
“Harapan kami tentu anak muda bisa ikut terjun langsung mengikuti kegiatan-kegiatan khususnya dalam karawitan dan gamelan yang ada di Dusun Nandan, memang tidak mudah,” ujarnya.
Kalimat tersebut mungkin terdengar sederhana. Namun, jika dipikirkan lebih jauh, ada sesuatu yang patut menjadi perhatian bersama. Sebuah kebudayaan tidak cukup hanya memiliki tempat untuk belajar. Ia juga membutuhkan orang-orang yang bersedia datang, mencoba, dan menjadikannya bagian dari kehidupan sehari-hari.
Sebab, sanggar bisa saja tetap berdiri. Gamelan bisa saja tetap tersimpan dengan baik. Tetapi, apa artinya semua itu jika semakin sedikit orang yang mau memainkannya?
Menariknya, ada pandangan lain yang disampaikan oleh Bapak Fajar Ariwicahyo selaku pelatih gamelan Sanggar Sekar Mulyo Laras. Ketika berbicara mengenai pelestarian budaya, beliau justru memiliki cara pandang yang cukup berbeda.
Menurutnya, gamelan memiliki berbagai fungsi dalam kehidupan, mulai dari hiburan, upacara keagamaan, hingga upacara kerajaan. Karena itu, ia merasa bahwa gamelan tidak seharusnya hanya dibicarakan dalam konteks pelestarian.
Beliau bahkan memberikan perbandingan sederhana. Orang sering mengajak untuk melestarikan wayang atau karawitan, tetapi jarang sekali terdengar ajakan untuk melestarikan musik dangdut. Padahal, keduanya sama-sama musik yang digunakan dan dinikmati masyarakat sesuai fungsinya.
Baginya, gamelan tidak perlu terus-menerus diposisikan sebagai sesuatu yang harus dijaga agar tidak hilang. Ia cukup dimainkan, dinikmati, dan disenangi.
“Dipakai saja, dinikmati, disenangi, mau itu untuk hiburan, untuk upacara, atau untuk keagamaan,” tuturnya.
Ada pemikiran menarik dari pernyataan tersebut. Selama ini, kita mungkin terlalu sibuk membicarakan bagaimana cara menjaga kebudayaan, sampai lupa memberikan ruang bagi kebudayaan itu sendiri untuk digunakan.
Padahal, sesuatu yang terus digunakan akan memiliki kesempatan lebih besar untuk tetap hidup. Sebaliknya, sesuatu yang hanya disimpan karena dianggap berharga, lama-kelamaan bisa menjadi asing bagi orang-orang yang seharusnya mengenalnya.
Mungkin memang ada perbedaan antara menjaga dan menghidupkan. Menjaga membuat kita tidak kehilangan sesuatu, sementara menghidupkan membuat kita terus memiliki alasan untuk menggunakannya.
Dari situlah kegiatan AKSARA mencoba mengambil peran. Melalui pemanfaatan teknologi, mahasiswa Teknologi Pendidikan UNY berupaya membuat media pembelajaran edukatif yang dapat diakses lebih luas oleh masyarakat. Materinya memuat pengenalan dasar tentang gamelan, sehingga orang yang sebelumnya belum memiliki pengetahuan tentang karawitan dapat mulai mengenalnya dengan cara yang lebih mudah.
Selain menyusun media pembelajaran, mahasiswa juga melakukan dokumentasi di Sanggar Sekar Mulyo Laras. Dokumentasi tersebut akan dimanfaatkan sebagai bahan pembuatan video edukatif agar informasi mengenai sanggar dan gamelan dapat dikenal melalui ruang digital.
Bahkan, para mahasiswa mendapatkan kesempatan untuk mencoba memainkan gamelan secara langsung. Sebuah pengalaman yang mungkin terlihat sederhana, tetapi memberikan kesempatan untuk memahami bahwa gamelan tidak cukup hanya dipelajari melalui tulisan atau gambar. Ada pengalaman mendengarkan, mencoba memukul instrumen, mengikuti irama, dan menyesuaikan diri dengan permainan orang lain.
Sebab, bermain gamelan bukan hanya perkara menghasilkan bunyi. Ada keselarasan yang harus dibangun di antara setiap pemain. Satu instrumen mungkin memiliki suara yang berbeda dengan instrumen lainnya, tetapi semuanya perlu berjalan bersama agar menghasilkan irama yang utuh.
Bukankah hal itu juga sedikit banyak menggambarkan kehidupan masyarakat?
Setiap orang memiliki peran dan suaranya masing-masing. Tidak harus selalu sama, tetapi perlu saling menyesuaikan agar bisa berjalan beriringan.
Maka, keberadaan Sanggar Sekar Mulyo Laras bukan hanya tentang seperangkat gamelan atau kegiatan latihan karawitan. Ia juga menjadi ruang tempat pengetahuan, pengalaman, dan kebudayaan bertemu. Ruang yang akan semakin berarti ketika semakin banyak warga, terutama generasi muda, bersedia mengenalnya.
Mungkin kita tidak harus langsung menjadi pemain gamelan yang mahir. Tidak harus pula memahami seluruh sejarah dan istilah dalam karawitan. Barangkali semuanya bisa dimulai dari hal kecil: datang ke sanggar, melihat proses latihannya, bertanya kepada para pelatih, atau sekadar mencoba memainkan satu instrumen.
Sebab, rasa suka sering kali tidak datang sebelum kita mengenal sesuatu. Justru setelah mencoba, mendengar, dan merasakannya sendiri, kita baru memahami mengapa sesuatu itu layak untuk dinikmati.
Gamelan tidak membutuhkan kita untuk terus-menerus mengingat bahwa ia adalah warisan budaya. Ia membutuhkan ruang untuk tetap dimainkan, didengar, dan dinikmati.
Dan mungkin, suatu hari nanti, ketika anak-anak muda mulai memenuhi sanggar, kita tidak lagi sibuk bertanya bagaimana cara melestarikan gamelan.
Karena pada saat itu, gamelan sudah menjadi bagian dari kehidupan mereka.
Link Akses Media Belajar:
https://heyzine.com/flip-book/2f8821991c.html